På nästa Shine event, den 23/9 har du  möjlighet att vinna 2 biljetter till ”Kristina från Duvemåla”

Boka din plats till evenet här

StarSisters erbjuder kurser i personlig utveckling för dig som vill känna ännu mer lycka, frihet och framgång.

Träffa Helena-Magdalena och Carina på nästa Shine event.

Boka din plats här

Vi vill göra det enkelt att ta del av kurser som får dig att växa och har ett stort utbud både på webben och i Göteborg. Vi arbetar också med att sprida kunskap om attraktionslagen – hur man kan använda den för att skapa sin framtid.

StarSisters är också ett förlag för e-kurser där man som är kursarrangör kan ge ut e-kurser.

Läs mer på vår webb: www.starsisters.se

Se vad alla pratar om – bekanta dig med Jeunesse på nästa Shine!

                     INTRODUCING  Y.E.S  – THE YOUTH ENHANCEMENT SYSTEM

Vad är kopplingen mellan dina produkter och en av Sveriges internationell mest kända varumärke, ABBA?

Som ABBA är mina väskor  unika. De har elegance, en djärv modern stil som ger oss alla mycket glädje! Underbara färger (vilket ABBA också älskade) och är helt enkelt annorlunda!

Missa inte Okamias monter den 23/9 hos Shine!

Elisabeth Amnäs visar sina kreationer på nästa Shine event, den 23/9. 

Ateljé Eliza Design designar i mocka och sämskskinn. Skinnets form och utseende är unikt och varje plagg är måttsytt efter kundens önskemål, så varje enskilt plagg är helt unikt. I ateljén arbetar man mest i getmocka eftersom det är slitstarkt och går att tvätta i maskin om man använder såpa eller galltvål som inte torkar ut skinnet.

Elisabeth, vad betyder mode för dig?

Mode för mig är mer Stil. Modet förändras, men har man hittat sin stil så trivs man i den och det syns. Man strålar.

Man förmedlar sin personlighet i sin stil, och ett första intryck kan vara viktigt.

Vad kännetecknar din design?

Bra kvalitet,  känsla och rätt färg gör att man känner sig bekväm. Mina plagg är av naturmaterial som är underbara att bära. Lång hållbarhet är viktigt . vi producerar alla plagg i atelje´n  och måttsyr upp personligt till dig.

Jag jobbar med naturmaterial som mocka, nappa och fårskinn, och spar råkanten så varje plagg blir unikt. Konsthantverk. Mockan går även att tvätta i maskin.

Mockan har även ett underbart fall som gör ett ”slankare” intryck. Plaggen fungerar från vardag till fest . Lång hållbarhet och lång livslängd

Vad vill du förmedla med dina plagg?

”Drar blickarna till dig”

Man syns och märks i mina plagg, på ett positivt sätt. Inte för mycket, lite extra. Kvinnliga och ”fräcka”. Plaggen är otroligt sköna att bära, man känner sig kvinnlig och vacker, och det syns utanpå.

”Jag visar dig hur du ska stråla ” säger Elisabeth.

Träffa Elisabeth Amnäs på nästa Shine event. Läs mer på:   www.ateljeeliza.com

Den 23 september bjuder Shine till “En berättelse om drömmar, verklighet och betydelse”, en oförglömlig kväll som handlar om mode och musik.

GareDeRobe visar upp sin kollektion på catwalk. Boka din biljett nu!

1. Vad betyder mode för er?

Mode speglar den rådande tidsandan och dess ideal tillskillnad från ordet trend som är lustfulla riktningar som modet kan gå åt. Det rådande modet är intressant då vi har ett mångkulturellt samhälle med många ideal. Vi på GareDeRobe har lärt oss med åren att den moderna kvinnan har höga krav på komfort, hållbarhet och personlig stil. Därför skapar vi kläder med de elementen.

 2. Vad kännetecknar er design?


GareDeRobe är kläder med god passform, som sitter bekvämt och framhäver dig så att du kan göra intryck. Figursydda modeller och följsamma material som klarar det miljötänk och passform som råder i samhället som helhet. Våra kunder känner sig stark i att ta i tur med sin vardag, när hon ska hålla en föreläsning, till banken eller träffa vänner över en god middag.

3. Vad vill ni förmedla med era plagg?

Det viktigaste med våra plagg är att man känner kärlek och glädje när man bär dem så att man förmedlar det vidare till dem man möter!

Missa inte den 23/9. Kom och träffa Karin och Linda!

Den 23 september bjuder Shine till “En berättelse om drömmar, verklighet och betydelse”, en oförglömlig kväll som handlar om mode och musik.

Kotowska Style visar upp sin kollektion på catwalk. Boka din biljett nu!

Elwira, vad betyder mode för dig?

Jag pratar mer gärna om ”stil” än ”fashion” och tror att det ursprungliga innebörden av latinska ”modus” vill syfta mer på ett sätt att bära kläderna än på att bära den senaste fashion plagget. Vi alla skapar ”mode” och det är inte bakom designers stängda rum som bestäms trenderna. För mig mode borde skapas utifrån det hur vi lever och inspirerades av folk på gatan.

Kan inte låta bli att citera Coco Chanel här: ”Mode existerar inte bara i fråga om kläder. Mode finns i skyn, på gatan, mode har att göra med idéer, vår livsstil, vad som sker”.

Att prata stil och inte fashion är även viktigt från konsumtionsaspekten in – om vi skulle följa varje ny trend så skulle vi inte få göra något annat än att slänga och köpa nytt, vilket inte är så bra, varken för miljön eller för ekonomin. Hållbarhet är allt viktigare för branschen (läs gärna länken: http://www.kotowska.se/) 

Mode är något som kommer och går, medan stilen består. En stil är mer personlig och genomtänkt, den håller längre och att vara stilmedvetet kan hjälpa oss av bekämpa en hel del inom så kallade modeindustrin Känner ni till spanska konstnären Yolanda Dominguezs projekt ”Poses”? (http://www.yolandadominguez.com/en/poses.html) . Yolanda kritiserar den traditionella modeindustrins synsätt på kvinnliga modeller och mode överhuvudtaget. Hur många av oss kan identifiera sig med kvinnor som inte har en enda rynka och väger knappt 50 kilo? Hur många av oss kan tänka sig att i verkliga livet inta de poser som syns på catwalken och modetidningarna?

Vad kännetecknar ”Kotowska Style”?

Kotowska Style är ett gemensamt namn på ett antal olika stilar och designers. Korta serier, ingen tillverkning på lager, lika höga krav på tygets kvalité som på miljön där kläderna produceras. Den korta vägen mellan designers och producenter ger oss möjlighet att få en överblick av hela tillverkningskedjan. Det är dags att flytta fokus från prislappen till hantverk och kvalité. Och det dags att säga nej till överproduktion av kläder.

Jag valde att jobba med designers från Polen, ett land som fortfarande håller hög kvalitet på tillverkning av naturliga tyger och som har en lång tradition av modedesign och klädtillverkning.

Jag väljer designers som anser att tygerna är kärnan i deras designprocess och som skapar kollektioner där enkelhet i passformen står i balans med kärleken till medmänniskor.Mina designs plagg är tidlös och påverkas inte mycket av trenderna och du kan lätt kombinera deras plagg med allt som du har i garderoben:).

Vad vill du förmedla med dina plagg?

Haha, kärlek! Kärlek till kvinnan som bär plagget, kärlek till sömmerskan som tillverkade plagget och kärlek  till medvetna designers som vågar säga ”nej” till senaste fashion och överkonsumtion.